把科技赋能转化为艺术丰盈（坚持“两创”·关注新时代文艺·聚焦文化新业态）

　(Ⓜ)　近期，通过人工智(🥇)能大模型赋能影像创作，多部AI短片陆续面(🔁)世，受到各界关注。作为一项重要技术，人工智能大模型(🛄)推动(💵)影视行业从胶片成像、数字成像进入算法成像时代，大幅提(🥟)升影像生产效能。很多读者想了解，新(😬)技术具体怎样改变影像制作流程，将给(📧)影视行业带来怎样的变革，“投进一部小说，还(🥖)你一部电影”的愿景会实现吗？我们约请一线创作者和研究者撰文，分享创作体会和前沿观察。

　　——编  者

　　人的创造力依然至关重要

　　彭  宽

　　近一段时间，借助人工(🏸)智能生成的百万字长篇小说、近90分钟时长的电影先后面世，前者创作生成仅用时一个半月，后者凭借50人的团队(🤔)只花费3个月时间。人(🔣)工智能赋能艺术生产，在单体作品规(🔃)模上取得新突破，在降本增效上释放新潜力，展示出新质生产力在文艺领域的新(💘)动能和新优势。

　　人工智能是互联网和数字科技加速发展过程中出现的集成性技术。从文生文、文生(📇)图到文生视频，人工智能与艺术正在碰撞出(🦈)越来越多的可能。在人工智能助力下，人民日报社(😀)推出的短片《江山如此多(🔉)娇》、中(🛃)央广播电视总台推出的系列动画片《千秋诗颂》等受到好评，清华(🌽)大学团(⛱)队推出的科幻小说《机忆之地》参评文学奖项并获奖，中国文艺网推出的国(👀)宝文物拟人化形象“中华器灵”引发关(🕖)注……人工智能艺术创作可谓话题不断、热点频出。这背后是众多平台加速开发生成(🤚)式(🤤)人工智能应用的热潮，智能工具如雨后春笋般接连涌现。在人工智能推动下，用户生产机制叠加人机协同的生产模式，艺术创作的(🥩)前景令人充满期待。

　　人工智能已经成为丰富文艺表达(🎾)的新介质、新工具，而将新技术的介质属性充分转化为新兴文艺形态的审美属性，则需要(🉐)一个复杂的过程。我们知道，互联网和(🥏)数字技术的(🎷)发展催生了网络文艺。互联网自身的交互、沉浸、虚拟等技术特(🚲)征，也随之迁移转化，影响着网络文艺的审美表征。一方面，要将新技术的优势通过创作生产渲染和强化出来；另一(🖥)方面，又要将新技术吸收和融合进审美特性中，以艺术的显性取代技术的显性，最终达到新兴文艺形态的(🐸)稳定和成熟。今天，人工智能的加速发展和有力介入，让技术特征再次凸显，必然触发新一轮“技”“艺”融合过(🏢)程。

　　当下，人们对人工智能创作产品的认识和接受，普遍还停留在技术体验的新奇性(💥)上。这说明人工(⏯)智能的技术特征在艺术生产中还处于显(👾)性地位，产品的审美特性还没有充分发育形成。一些人工智能生成的长篇小说，还存在叙述或跳跃或冗余、情感描写较为(🎞)生硬、人物形象和故事设计套路化等问题，在阅读体验和情感(📷)代入上都有不足。一些人工智能设计的艺术形象，风格较单一，识别度与美(🚣)感都(🌌)不(👅)够，暴(💊)露出受语料和算法限制的短板。

　(🐕)　新技术的介质特征并(🚜)不会自动转化为新兴文艺形态的审美质感。这(🐰)依(🕦)赖人的充分介入，依赖人将机(😴)器不具备的生命(🛀)体验、(🔮)生活经验、情感感知、精神能量和审美想(⬅)象持续融入。一位网友感慨地说，他用5分钟时间让人工智能生成了一个设计作品，却花了5个小时才去掉作品中的“AI味”。技术特征向审美质感的转化之难，可(🌍)见一斑。《千秋诗颂》节目团队在海量国画、古诗词语料基础上，进行了大量人机沟通，经历无数次艺术语言与代码语言的碰撞，才使作品(❌)呈现出工笔、(🔔)水墨等中国审美风格。人工智能的涌现不可能取代(🎶)人在艺术创作中的主体地位。技术是人的(🐒)延(💽)伸，艺(😖)术由人来定义，其转化融合必然通过人来完成。

　　有人工智能科学家形象地把相关软件比喻为(🌆)“画家的新画布”。从必须掌握一定的艺术技巧才能(😦)挥毫泼墨(🏫)，到只需给(🚒)出个人的艺术创意即可(🔋)“指令生成”，我们应当认清，人在运用新“画布”的过程中(🌠)，让渡给机器的是什么，从机器(💧)那(🍵)里换回的又是什么。人工智能通过进一步剥离“技”“艺”分工以提升效率，人则必须努力克服技术在追求效率过程中带来的问题，让技术始终为内容服务，回归“技”“艺”融合。

　(🎄)　人工智能创作生产越是(🚰)只需要“指令”和“语料(🍮)”，使用人工(💙)智能的人就越需要把生活的丰富内涵、精神的拓展升华融入(📜)其中，保持艺术与(🍳)生活的互动(🅾)关系，保持艺术与(🍇)人的根本性关联。唯(🎂)其如此，科技赋能才能最大程度转化为艺术的丰盈，带给人类以精神的充盈。

　　（作者为中国文联网络文艺传播中心副主任）

　　人工智能(🏠)再造视听内容创作流程

　　沈  阳

　　“所思(🔗)即所见，所见即所想(👄)”，将心中所想(📅)直接转化为眼前可见的内容是人类孜孜以求的梦(👲)想。作为AI微短剧《中国神话》创作者，我们(🌔)融合(⏳)文生文、文生图、文生音乐和文生视频等(🛺)人工智能技术，实现了从创意构思到视听呈现的人工智能全流程再造，探索(🤨)人类与机器智能合作的新模式。

　　智能化策划，让人工智能成为创意策划的“智囊团”。故事策划是视听内容创作的首要环节，传统编剧的灵感往往受限于个人阅历和(🙊)知识结构，而大(🍐)语言模型因为学习了万亿数(🍱)量级的文字内容，相比于个(🗾)体创作者，对(💕)古今中外的“人情世故”更为了解，有推理能力的人工智能还会组合创新，因而成为故事脚(🏰)本撰写的好帮手。利用人工智能工具，可以高效完成剧本方案、人物设定、作品世界观架构等工作。以《中国神话》的创作为例，创作团队利用智能应用对中国古代神话资料进行智能检索、关联分析(🍩)，快速梳理出角色谱系、情节(🍼)脉络等关键信息，在此基础上生成数十个走向的故事候选方案，分集故事框架的搭建过程仅需20分钟，前期策划的人力投入减少70%左右。事实上，在清华大学团队近期创作的(🦇)200余条AI视频中，人工智能辅助生成的选题方案已涵盖文史、科技、美食、旅行、教育等多个垂直领域，人工智能帮助策划者快速获取灵感、系统(🔸)化拓展思路，为视听内容策划与制作的“想什么”赋能。

　　自动化生产，用人工智能丰富“怎么拍”的路径。在影视画面制作阶段，人工智能技术的引入带(🏃)来流程再造。我们采用文生图、文生视频技术，通过输入文字指令让(🤨)人工智能自动生成相应风(🏸)格的图片素材与视频素材，极大简化了视觉创(🎣)意从构思到(🏰)呈现的流程。这其中的关键技术在于将自然语言文本与视觉内容建立精(😪)准映(🛅)射，利用大规模多模态预训练模型，实现图片和视频内容的(🔈)智能(🦌)生成。这(🙋)一技术打破了传(📱)统动画(🔖)影视制作中分镜绘制、三(📇)维(🐅)建模、动作捕捉等环节对专业技术(🔋)的高度依赖，把传统视听创作对“心—目—手”的高要求转换为“心—目—(😈)言”的新要求，实现了从文字脚本到视觉画面的直接转化，使影视创意的(🍝)呈现更加高效灵活。这是视听(👹)内容创作的一次重大(🚚)范式转变。由于(🥛)语料丰富，人工智能可以(🍜)快捷制作出(🍬)包括写实(🏖)、抽象等在内的近130种不同艺术风格的影(🎟)像内容，拓展了视觉创意的可能性，为视听内容创(🕹)作提供更多灵感。

　　智能配音(🔕)和剪辑，以人工智能替代大量基础性工作。音乐是视(👐)听作品的情感载体，对渲染气氛、引发共鸣起着关键作用。我们调用人工智能工具，对短剧的故事情节、画面节奏、情绪基调进行分析并提取关键信息点；再将(🌥)文本信息输入音乐模型，使其(🐍)实时输出与影片风格、情感氛围相匹(🐋)配的音乐素材；最后再通(🥋)过人工优选与整合润色，配制出风格一致、节奏流畅的影片配乐。文生音乐(🌝)的创作模式实现了人工作曲到智能生成的转变，大幅提升了创作效率，降低了生产成本。

　　配(😒)音是视听作品的重要组成，对角色塑造、情感表达都起到不容忽视的作用。人工智(🚨)能语音合成技术可自动匹配对白语气，再现角色的音色特点与情感状态。基于(😙)深度学习的人(🆗)工智能配音系(🍧)统还可捕捉真人配音的韵律特点与情感变化(📈)，生成更加接近真(🔲)人的配音效(🦋)果。目前，我们利用人工智能技术，可实现配音流程(🤠)的全自动化。

　　后期制(🛸)作向来是(🏔)影视(💹)制作中耗时耗力的环节，我们在视频剪辑时采(🥀)用智能镜头分类、自动拆条、片段标引、智能字幕(📲)、一键调色等方法，可让人工智能“剪刀手(🌘)”代劳80%的粗剪工作。6分钟时长的影片粗剪仅需20分钟(🔲)，是传统手工(🛠)剪辑速度的5倍。整个视频全部交付的综合人力时间(😚)成本是传统制作流程的1/16左右。在人工智能代劳大量基础性工作后，人类(🚒)创作者能够(🥩)将更多精力投入对(🚄)作品的宏观调度与艺术把控上，并对内容进行选择和优化。

　　整体而言，人工智能技术将成为提升视听内容生产力的重要工具，人工智能与人类智慧的交织融合正在重塑视听艺术的边界。未来，合成视频、对话(🌨)和交互式视(🐰)频、无编辑视频、跨风格视频等新类型内容，将极大丰富视听产品的品类和形态，提升内容的个性化水平，提高内容制作的实时性。同时，新的创作生(💜)产方式也对创作者的(👱)角色定(⏬)位和知识结构提出了新的要求，审美和想象力将变得更加重要。当然(🍽)，人工智能也(🈚)会犯错，输出无(🦔)中生有的内容，带来穿帮镜头等问题，随着技术的发展，这些问题将逐步(🔕)得到解决。

　　当人工智能技术进一(🌄)步成熟之后(✋)，视(⛽)听内容创作效率将提升百(🏨)倍千倍。人类提供一个初始想法(🎳)，人工智能就能创作出一部中(📏)短篇小说，根据(🎩)这(📤)部小说又能创作出一部影片，整个过程也(⏸)许只需要数分钟即可完成，这种前所未有的视听创作的梦幻场景，有很大概率在不久的将来实(🚔)现。届时，只要输入创作诉求甚至输出脑电波，人们就可(🖤)进行多模态优(🐉)质内容创作，在人工智能协助下实现艺术表达。《中国神话》等作品只是一个起点(🗽)，人工智能赋能文艺创作的更多可能性，正等待着我们去探索和实现。

　　（作者为清华大学新闻与传播学院教授）

　　版式设计：(🍗)蔡(🏾)华伟